Што такое танальнасць ў музыцы. Танальнасць песні. Мажор, мінор

Перад разборам той ці іншай музычнай кампазіцыі выканаўца перш за ўсё звяртае ўвагу на танальнасць і ключавыя знакі. Бо ад гэтага залежыць не толькі правільнае прачытанне нот, але і цэласны характар твора. Цікавы той факт, што многія кампазітары валодаюць каляровым слыхам і ўяўляюць кожную танальнасць у пэўных фарбах. Ці выпадкова гэта адбываецца? Ці гэта тонкае ўнутранае чуццё?

Паняцце і вызначэнне танальнасці

Знакамітыя тэарэтыкі Б. Л. Яворскі і І. В. Способин паказваюць, што гэта вышынны Ладавае становішча. Так, напрыклад, калі тоніка "да", а лад "мажор", то танальнасць будзе "Да мажор".

У больш вузкім (спецыфічным) значэнні танальнасць ў музыцы - гэта таксама сістэма функцыянальна размежаваных сувязяў, з пэўнай вышынёй. Толькі ўжо на аснове трезвучия консонирующего. Яна характэрная для гармоніі 17-19-га стагоддзяў (класіка-рамантычнай). У канкрэтным выпадку можна казаць пра існаванне некалькіх танальнасцяў, іх сістэмы ўзаемаадносін. Такіх, напрыклад, як кварта-квинтовый круг, іх сваяцкія танальнасці, паралельныя , аднайменныя і інш.

Яшчэ адно значэнне. Гэта іерархічна цэнтралізаваная сістэма вышынных сувязяў, якія функцыянальна размежаваны (дыферэнцыраваны). Ад яе аб'яднання з ладом утворыцца ладотональность.

Танальнасць у 16-м стагоддзі

Танальнасць у музыцы 16-га стагоддзя знаходзіцца ў цяжкім становішчы. Сам тэрмін уведзены ў 1821 году Ф. А. Ж. Касцілья-Блазлом (вядомым французскім тэарэтыкам). Працягнуў развіваць і распаўсюджваць паняцце танальнасці з 1844 года Ф. Ж. Фяцісаў. У Расіі дадзены тэрмін не ужываўся і зусім аж да канца 19-га стагоддзя. У працах Рымскага-Корсакава і Чайкоўскага аб танальнай гармоніі нідзе не сустракаецца. І толькі кніга Танеева "Рухомы контрапункт строгага лісты", скончанай ў 1906 годзе, пралівае на яе святло.

Тэрмін "танальнасць" мае некалькі сэнсаў. Па-першае, гэта ладотональная гармоніку-функцыянальная сістэма. Па-другое, гэта канкрэтная танальнасць ў музыцы. То ёсць нейкая бяда ладоў разнавіднасць на пэўнай вышыні. Сучаснае паняцце танальнасці цудоўна раскрыта ў працы Карла Дальхауза. Ён трактуе яе ў шырокім сэнсе слова. Зыходзячы з яго вызначэння, становіцца відавочна, што древнемодальная Грыгарыянскі мелодыя - гэта першы ўзор танальнасці. Ён адзначае, што, акрамя аккордовых-гарманічнай, ёсць меладычная танальнасць.

Галоўныя прыкметы танальнасці

1. Прысутнасць вызначаныя асновы або цэнтра. Гэта можа быць гук, які-небудзь акорд ці цалкам іншы цэнтральны элемент.
2. Наяўнасць нейкай арганізацыі гукавых адносін, якая непасрэдна аб'ядноўвае іх у іерархічна супадпарадкаванасць сістэму.
3. Адзіны устой, цэнтр або цэлая сістэма, якія павінны быць замацаваны на адной вышыні. Зыходзячы з гэтага вынікае, што танальнасць ў музыцы мяркуе наяўнасць своеасаблівай цэнтралізацыі, якая знаходзіцца вакол таго ці іншага элемента.
4. Лад (мажор, мінор), якое было дадзена ў выглядзе аккордовых сістэмы і мелодыі, якая ідзе па іх "канве".
5. Шэраг характэрных дысанансаў: D з Септымія і S з Секста.
6. Ўнутраная змена гармоніі.
7. Ладоў структура, у падставе якой закладзены тры галоўныя функцыі: тоніка, субдамінатна і дамінанта.
8. Буйныя формы на аснове мадуляцыі.

Лад і танальнасць у Палестрына

У класічнай танальнасці пераважае прынцып прыцягнення да цэнтра (тонік). У мадальнасці жа ладу, насупраць, такога няма. Ёсць толькі падпарадкаванасць гукарада. У Палестрына выразна выяўлены асноўныя рысы сістэмы лада пры наяўнасці двух пластоў. Гэта харальная (монодическая) падаснова і яе структурная рэарганізацыя. У палестринском ладу адсутнічае відавочнае прыцягненне да тонікам. Няма таксама і катэгорыі як такой. У Палестрына прысутнічае цэласная арганізацыя гукаў, размешчаных па вышыні. Няма кадэнцыя, адпаведна, няма і прыцягнення да устою. Гэта значыць пабудовы могуць належаць абсалютна любому ладу. Такім чынам, у Палестрына няма танальнасці як у венскіх класікаў (Гайдна, Моцарта, Бетховена).

Монодические лады і гарманічныя танальнасці

Мажор і мінор стаяць у адным шэрагу з іншымі ладамі: эолийским, Іянійскае, фрыгійскіх, штодзённым, локрийским, дарыйскімі, миксолидийским, а таксама пентатоніка. Паміж гарманічнымі танальнасць і монодическими ладамі - велізарная розніца. Танальнасць мажора і мінору ўласцівая ўнутраная напружанасць, актыўнасць, динамизация і мэтанакіраванасць руху. Ім таксама ўласцівыя шматстайныя функцыянальныя адносіны і гранічная цэнтралізаванасьць. Усё гэта адсутнічае ў монодических ладоў. У іх таксама няма выразнага прыцягнення да тонік, яе дамінавання. Ярка выражаны дынамізм танальнай сістэмы цесным чынам датыкаецца з характарам еўрапейскага мыслення эпохі новага часу. Э. Ловинский ўдала прымеціў, што мадальнасць, па сутнасці, уяўляе сабой стабільны погляд на свет, а танальнасць наадварот - дынамічны.

У якія колеры вясёлкі кампазітары "афарбоўваюць" танальнасці?

Кожная танальнасць, знаходзячыся ў сістэме, валодае пэўнай функцыяй не толькі ў дынамікаў-гарманічных адносінах, але і ў каларыстычным плане. У сувязі з гэтым надзвычай распаўсюджаныя ўяўленні аб характары і колеры (афарбоўцы ў літаральным сэнсе).

Так, напрыклад, танальнасць "Да мажор" з'яўляецца цэнтральнай у агульнай сістэме і лічыцца самай простай, таму яе афарбоўваюць у белы. У многіх музыкаў, у тым ліку ў вялікіх кампазітараў, часта выяўляецца каляровы слых. Відавочным прадстаўніком такога слыху лічыцца Мікалай Андрэевіч Рымскі-Корсакаў.

Так, напрыклад, танальнасць "Мі мажор" асацыявалася ў яго з некалькімі: ярка-зялёным, колерам вясновых бярозак і пастаральнымі адценнямі. "Мі бемоль мажор" для яго - гэта пераважна цёмная і змрочнасць танальнасць, якую ён афарбоўваў ў сваім уяўленні ў шэра-сіняваты тон, характэрны для гарадоў і крэпасцяў. Людвіг ван Бетховен лічыў "Сі мінор" чорнай. Такі колер не выклікае здзіўлення, бо творы, напісаныя ў гэтай танальнасці, заўсёды гучаць журботна і трагічна. Як бачым, колеру не ўзнікаюць выпадкова, яны цалкам адпавядаюць выразнаму характары музыкі. Калі змяніць танальнасць, то яна набудзе зусім іншыя фарбы. Відавочны гэтаму ўзор, перакладанне мотета Вольфганга Амадэя Моцарта (Ave verum corpus, K.-V. 618) Феранц Ліст. З "Рэ мажора" ён транспонировал яе ў "Сі мажор", у сувязі з чым змяніўся стыль музыкі, з'явіліся рысы рамантызму.

Якую ролю і месца займае танальнасць ў музыцы?

Пачынаючы з 17-га стагоддзя, розныя танальнасці акордаў, пераважна са складанымі структурамі, сталі важным музычна-выразным сродкам. Часам і танальным драматургія складае канкурэнцыю тэматычнай, сцэнічнай і тэкставай. Пётр Ільіч Чайкоўскі лічыў, што сутнасць музычнай думкі наўпрост залежыць ад гармоніі і мадуляцыі, чым ад меладычнага малюнка. У пабудове музычных формаў бясспрэчная велізарная роля танальнасці. Асабліва гэта тычыцца буйных формаў: сонатной, цыклічнай, опернай, ронда і інш. Сярод сродкаў, якія надаюць выпукласць і рэльефнасць, асабліва вылучаюцца наступныя: паступовы або раптоўны пераход з адной танальнасці ў іншую, хуткая змена мадуляцый, супастаўленне кантрасных эпізодаў. Усё гэта адбываецца на фоне ўстойлівага знаходжання ў галоўнай танальнасці.

сваяцтва танальнасцяў

Роднасныя танальнасці бываюць першай, другой і трэцяй ступені. Да групы нумар адзін адносяцца ўсе акорды дзіатанічнай сістэмы абранай або зададзенай танальнасці. Адшукаць іх вельмі проста. Для гэтага патрабуецца ад тонікі знайсці акорды субдамінатна і дамінанты. Гэта чацвёртая і пятая прыступкі. У іх таксама ёсць свае сваяцкія акорды, якія ідэнтычныя ім па гукавым складзе. Другая ступень сваяцтва - гэта танальнасці з аднолькавай Тоніка, але рознымі ладамі (як і аднайменныя). Так, напрыклад, "Да мажор" і "Да мінор". Знакі танальнасцяў, адпаведна, будуць рознымі. У "Да мажоры" іх няма, а ў аднайменным міноры тры бемоль.

Акорды трэцяй групы маюць агульную ступень (3). Да трэцяй ступені сваяцтва адносяцца таксама два акорда, ідэнтычных па будынку і якія стаяць на адлегласці трох тонаў. Так, напрыклад, гэта "Да мажор" і "Фа дыез мажор". Усе гэтыя веды вельмі спатрэбяцца, калі трэба змяніць танальнасць песні пры дапамозе мадуляцыі або адхіленні.

заключэнне

Такім чынам, танальнасць мае комплекс галоўных прыкмет, якія вызначаюць яе сутнасць. Тэарэтыкі трактуюць яе па-рознаму. Таксама навукоўцы разыходзяцца ў меркаваннях з нагоды яе адраджэння і згасання. Калі даследчыкі і музыканты заходнееўрапейскіх краін выявілі яе рана (яшчэ ў 14-м стагоддзі), то ў Расеі яе сталі ўжываць значна пазней. Менавіта таму танальнасць ў музыцы венскіх класікаў і рамантыкаў значна адрозніваецца ад той, якая была ў Палестрына і будзе ў Шастаковіча, Хіндэмітам, Шчадрына і іншых кампазітараў 20-21-га стагоддзя.