Саспенс - што гэта: дотык жаху ці прыём кіно?

Калі паспрабаваць вельмі даступна растлумачыць, што такое саспенс ў кінематографе, то можна сказаць - гэта калі «дух захоплівае», калі шэпчаш герою: "Не ідзі туды!» Або «Абгарніце!», Падскокваючы ў крэсле. Гэта няўмольнае нарастанне напружанага цяжкага чакання, нейкае экстраардынарнае неспакой, трывога, якая ўзнікае ў таго, хто глядзіць. У ярка выяўленыя «сапенсовые моманты» аўдыторыя гледачоў аказваецца ўцягнутай у тое, што адбываецца дзейства. Сузіральнік перажывае так, быццам зараз яму, а не персанажу фільма пагражае небяспека, быццам ён самы што ні на ёсць непасрэдны ўдзельнік ўсіх падзей, якія разгортваюцца ў кінастужцы. Гэта значыць значэнне тэрміна - гэта «бязважкае», «падвешанае» стан індывіда, выкліканае тым, што адбываецца на экране дзействам. Пры гэтым маецца на ўвазе не падвешаным ў прасторы, а, хутчэй, у часе. Многія рэжысёры часцяком ламаюць галаву над тым, як дамагчыся саспенса, а трэба ўсяго толькі стаць «уладаром часу», гэта значыць умець сціскаць або расцягваць час, мяняць ўспрыманне яго гледачом.

Паходжанне і выкарыстанне

У ангельскай мове слова існуе з пятнаццатага стагоддзя, дарэчы, з націскам на другі склад. Тэрмін мае лацінскія карані і адбыўся ад suspensus (даслоўна «падвешаны»). І толькі ў 1952 паняцце ўпершыню ўжылі для абазначэння жанру: suspense story, suspense thriller, suspense novel. Пераважна яго выкарыстоўваюць у фільмах жахаў, трылерах і крымінальных баевіках, усё тое, што называлася раней «вострасюжэтным кіно». Але сучаснасць ўносіць папраўкі, і цяпер цяжка знайсці жанравую кінастужку, якая не ўтрымоўвала б дадзенага прыёму. Бо ён адзін з самых яркіх і моцных метадаў, якія дазваляюць заінтрыгаваць, захапіць і ўтрымаць глядацкае ўвагу.

Прыклады ў аўтарскім кіно

Разабрацца напэўна ў тым, што такое саспенс, можна прагледзеўшы некаторыя аўтарскія кінапраекты. Напрыклад, фільм Андрэя Тарковского «Ахвярапрынашэнне», ён у большасці пабудаваны менавіта на дадзеным прыёме, не лішнім будзе згадаць і «Сталкера», гэтую карціну і да трылера можна прылічыць. Варта заўважыць, што ў нямым кіно таксама выкарыстоўвалі саспенс. Што гэта было магчымым, даказвае карціна братоў Люмьер "Прыбыццё цягніка», бясспрэчна гледачы ў той момант больш чым максімальна ўжыліся ў тое, што адбываецца на экране. Фільмы Тода Браўнінга «Па-за законам» (1920 г) і Фрэда С. Ньюмейера «Нарэшце ў бяспецы!» (1923 г) таксама паслужаць ідэальным доказам гэтага факта.

Кароль жаху, эталон трылера

Непераўзыдзены майстар Ужасов - Альфрэд Хічкок заслужана лічыцца каралём саспенса, яго творчы стыль незваротна падзяліў кіно на элітарнае і масавае. Гэты англа-амерыканскі рэжысёр, заўзяты аматар дэтэктываў і ўсім вядомага Зігмунда Фрэйда, стварыў эталон трылера. Пра гэтак званае аўтарскім стылі Хічкока кажа цэлая плеяда падобных кінапрац, якія дазваляюць адрозніць іх ад карцін іншых рэжысёраў. Стыль майстры праяўляецца ў паўтарэнні пэўных сюжэтных матываў, спосабаў падачы матэрыялу аўдыторыі гледачоў, неардынарная тэхніка здымак і нават тыпаж акцёраў. Вялікі майстра напружанасці і нагнятання прымусіў трымцець ад страху мільёны гледачоў. Яго праца «Жыхар» (1926.) Лічыцца першакрыніцай саспенса. Адказваючы па Хічкока на пытанне: «саспенс - што гэта?» - можна сказаць, што для дасягнення эфекту нагнятання напружанасці глядач павінен ведаць значна больш, чым ведае няшчасны герой.

іншая версія

У іншай версіі развіцця саспенса як жанру, яго заснавальнікам называюць Дэвіда Льюэлина Уорка Грыфіта, амерыканскага рэжысёра, сцэнарыста, акцёра, прадзюсара. Аргументы дастаткова важкія - ён першы стаў выкарыстоўваць буйны план для дасягнення асаблівага драматычнага эфекту, надаваць пільную ўвагу дэталям, якія надаюць карціне рэалістычнасці і якія дазваляюць гледачу пранікнуцца спачуваннем да герояў, ужыцца ў тое, што адбываецца. Таксама Дэвід першым творча і ўважліва паставіўся да паралельны мантажы. За перыяд з 1909 па 1912 год ён зняў цэлую серыю кароткаметражных фільмаў па адзінай лініі сюжэту - трылеры з хвалюючым эфектам з'яўлення дапамогі ў самы апошні момант: «Ледзь пазбегнуўшы небяспекі», «Меншае з попелаў», «Телеграфистка з Лондейла», «Дзяўчына і вернасць ». Нават па назве некаторых можна адназначна сцвярджаць - саспенс. Што гэта нішто іншае пацвярджае не толькі паралельны мантаж, а і той факт, што ў кульмінацыйны момант кадры становяцца ўсё карацей і карацей, менавіта так нагнятаючы то самае праславутае напружанне. Варта заўважыць, што калі Хічкок ператварыў дадзены прыём у свой фірмовы знак, Грыфіт хутчэй выкарыстаў яго неўсвядомлена, па натхненні.

«Лічбавая рэвалюцыя» і жанр мокьюментари

Сёння жанр саспенс, узяўшы на ўзбраенне мокьюментари і дасягненні лічбавай рэвалюцыі, эвалюцыянуе. Стварэнне эфекту прысутнасці, рэалістычнасці яшчэ больш эмацыйна закранае глядацкую аўдыторыю. Традыцыйныя тэхнікі, апісаныя вышэй, перастаюць працаваць, зрэшты, як і фільмы, выкананыя ў стылі «згубленых плёнак». Тыя прыёмы, якія выкарыстаў Хічкок, у сучаснага гледача выклікаюць не паніку, а ўсмешку ці ж выбухі рогату. У сапенс-сцэнах рэжысёры ўсё часцей і часцей выкарыстоўваюць іронію і гумар для разрадкі, такі прыём (спалучэнне камедыйных і вострасюжэтных сцэн) часта можна сустрэць у папулярных цяпер моладзевых хорар. Вось такі сучасны саспенс. Што гэта дрэнна - сцвярджаць не варта, час усё расставіць на свае месцы.