Мастацтва і забавы, Мастацтва
Карціны Макоўскага: апісанне, фота
Мастакі, якія ўваходзілі ў Таварыства перасоўных мастацкіх выстаў - «перадзвіжнікі», - пакінулі яркі след у рускім жывапісе апошняй трэці XIX стагоддзя. Гэта вельмі рускае з'ява ў гісторыі мастацтва, бо галоўнай яго асаблівасцю стала непарыўнае ўзаемаўплыў мастацкай і грамадскім жыцці краіны.
біяграфія
Ён быў адным з трох сыноў Ягора Іванавіча Макоўскага - выдатнага мастацкага дзеяча Масквы, калекцыянера, аднаго з заснавальнікаў славутага Маскоўскага вучылішча жывапісу, скульптуры і дойлідства. Абодва браты - Канстанцін і Мікалай, - а таксама сястра Аляксандра сталі мастакамі, а іншая сястра - Марыя - спявачкай. У дзяцінстве адным з настаўнікаў Уладзіміра быў знакаміты Васіль Трапініна.
Самыя першыя карціны Макоўскага, пачынаючы з напісанай у 15 гадоў жанравай сцэнкі «Хлопчык, які прадае квас» (1861), выяўлялі яго вялікія здольнасці як у назіранні падзей навакольнага яго жыцця, так і ў перанясенні іх на палатно. У 1861 годзе ён паступае ў МУЖВЗ - вучылішча, адным з заснавальнікаў якога быў яго бацька. Ён скончыў яго з сярэбраным медалём, прысвоенай за карціну «Літаратурнае чытанне» (1865).
Многія карціны Макоўскага сталі этапамі ў яго творчым і прафесійным развіцці. За палатно «Сялянскія хлопчыкі пільнуюць коней» (1869) ён атрымаў званне «класнага мастака першай ступені», а за «Аматараў Салаўёў» (1973) быў выраблены ў акадэмікі жывапісу.
Шмат часу займала ў жыцці майстра педагагічная дзейнасць. 12 гадоў ён выкладаў у МУЖВЗ - з 1882 па 1894 год, а наступныя 24 гады - у пецярбургскай Акадэміі мастацтваў, стаўшы ў 1895 г. рэктарам Вышэйшага мастацкага вучылішча пры Акадэміі мастацтваў.
Памёр знакаміты мастак у лютым 1920 года ў Петраградзе.
«Гульня ў бабкі» (1870)
Мастак рана ажаніўся, і ў 1869 годзе ў яго нарадзіўся першы сын, які стаў потым таксама мастаком - Аляксандр Макоўскі. Уладзімір Ягоравіч, карціны якога ўжо мелі выразную жанравую прыналежнасць, з таго часу шмат увагі надае дзіцячай тэме. Сярод такіх яго палотнаў вылучаецца карціна, якая стала першай, закупленай знакамітым калекцыянерам Паўлам Міхайлавічам Траццяковым. Гэта стала для Макоўскага сімвалам канчатковага прызнання яго ў якасці жывапісца.
Сялянскія дзеці гуляюць у самую даступную для іх гульню. У ёй выкарыстоўваюцца бабкі - маленькія костачкі з шкілета хатніх жывёл - каровы ці сьвіньні. Гэта спаборніцтва ў трапнасці: тыя костачкі, у якія трапілі спецыяльным бітком (бабкай, пацяжэнні свінцом), становяцца здабычай гульца.
... Цяпер для іх галоўнае - гульня, якой яны аддаюцца з усёй запалам. Адзін, седзячы, засяроджана падлічвае здабычу, іншыя ўважліва чакаюць чарговага кідка. Макоўскі, карціны якога адрознівае дотошность ў бытавых дэталях, дакладны і ў псіхалагічных нюансах. Усе граюць валодаюць сваім тэмпераментам, сваім характарам. Агульнае - мяккі гумар і аптымізм, невынішчальны нават галечай адзення і драхласьцю навакольных пабудоў.
Раннія карціны Макоўскага адрознівае залішняя прапрацоўка дэталяў, часам якая замінае цэласнаму ўспрыманню. У далейшым пэндзаль мастака знаходзіць большую свабоду, а палітра стане больш суцэльнай, што дазволіць пазбегнуць нейкай стракатасці, уласцівай, у прыватнасці, разгледжанай намі карціне.
«Аматары салаўёў» (1873)
Гэтае палатно ўяўляла рускую жывапіс на Сусветнай выставе ў Вене, дзе было ўдастоена вялікай увагі з боку гледачоў.
За акном раздалася салаўіная трэль, і трое мужычкоў заслухаліся, перапыніўшы сваё няхітрыя застолле. Адзін, стоячы, замер, гледзячы ў акенца, спрабуючы заўважыў невялікую прыгожае птушанятка. Другі, відавочна які выпіў больш сваіх прыяцеляў, ўзмахамі далоні адлічвае пералівы салаўіным песні. Трэці, самы салідны, слухае, задуменна пашчыпваючы бараду. Тут усё поўна жыцця і гуку: святло з акенца, паставы і жэсты персанажаў, пузаты гарачы самавар, просты, але «смачна» напісаны нацюрморт.
Вядомы водгук аб гэтай карціне вялікага Дастаеўскага, высока ацаніў выходныя ад карціны дабро і ўвага да простага чалавека, якія мелі не толькі рускую, але і агульначалавечы маштаб.
«Асуджаны» (1879)
Паступова ў сюжэтах мастака знікае уласцівы раннім карцінам гумар і іранічнае стаўленне да персанажаў. Палатна набываюць драматызм і неадназначнасць. Такія некалькі варыянтаў карціны, якая паказвае разначынцаў, якія сталі на шлях рэвалюцыйнай барацьбы, і стаўленне да такіх дзеячам прадстаўнікоў розных слаёў рускага народа.
Маладога чалавека ўзброены канвой выводзіць з будынку суду. На выхадзе яго чакаюць сваякі, сярод якіх маці, бацька, юная дзяўчына і пажылы чалавек. Мяркуючы па ўсім, галоўны герой па паходжанні з сялян або гарадской беднаты. Яго нявеста і яе бацька ставяцца да больш заможнаму класу. Мастак не выказвае відавочнай добразычлівасці да асуджанага, не відаць спагады да яго і тых, хто вакол. Ён прынёс сваім блізкім адно пакута - маці сашчапіла рукі, умаўляючы сына, бацька няўцешна рыдае.
Ды і сам рэвалюцыянер не выглядае непахісным героем-пакутнікам за народ. У яго поглядзе - згубленых і адсутнасць ўпэўненасці ў сваёй праўдзе. Макоўскі, карціны якога - дакладнае адлюстраванне што пануюць у грамадстве настрояў, паказвае змяненне адносіны да метадаў барацьбы з існуючым ладам, да якіх прыходзілі радыкальна настроеныя партыі і рухі, падобныя «Народнай волі».
«Спатканне» (1883)
Дзеці - тэма, над якой часта працаваў Макоўскі. Уладзімір Ягоравіч, карціны якога спачатку - толькі адлюстраванне дзіцячай непасрэднасці, любаванне пачаткам новага жыцця, у далейшым кажа пра розныя, часта драматычных баках дзяцінства ў тагачаснай Расіі.
У бедных сем'ях было прынята аддаваць дзяцей «ў людзі». Дзіця часта станавіўся бяспраўным слугой або чаляднікам, загружаным непасільнай працай. Атрымліваючы ад гаспадара толькі бездапаможнае пражытак і неўладкаваны прытулак, дзеці пераставалі быць клопатам для сям'і, пазбаўляючыся сямейнай утульнасці і рана сталеючы. Такі шлях быў асабліва звычайны і звыклы для сялянскіх сем'яў, хто аддаваў хлопчыка ў слугаванне ў горад.
Менавіта пра такую дзіцячай лёсе апавядае Макоўскі. Апісанне карціны можа заняць шмат старонак, хоць на палатне ўсяго два персанажа. Сялянка прайшла доўгі шлях з невялікім вузельчыкам і палкай у руках. Яна прынесла сыну калач, каб парадаваць свайго дзіцяці. Жанчына з жалем глядзіць на босага хлапчука, апранутага ў брудны фартух, - відавочна, ён працуе ў нейкай майстэрні і атрымаў некалькі хвілін вольнага часу на спатканне з маці.
Жывапісная манера мастака таксама змянілася - у ёй няма падрабязных і старанна выпісаных дэталяў, якія адцягваюць увагу і дробящих малюнак. Змрочны каларыт служыць не выразе радасці ад кароткачасовага спаткання, а адлюстравання цяжкага настрою страчанага дзяцінства.
«На бульвары» (1886)
Макоўскі часта казаў, што ў распараджэнні мастака ўсяго некалькі хвілін, за якія трэба паспець распавесці тое, што ў пісьменніка можа заняць шмат старонак. У 1880 гады майстар дасягнуў найвышэйшага майстэрства ў стварэнні падобных карцін-навэл. Адной з падобных вяршыняў і па маляўнічым майстэрству, і па змесце з'яўляецца палатно «На бульвары». У гэты перыяд карціны В. Е. Макоўскага ўтрымліваюць ўсяго двух персанажаў, але і іх хапае для глыбокага аналізу грамадскіх праблем вялізнага маштабу.
Перад намі маленькая аповесць пра драматычны зломе ў жыцці маладой сям'і. Уяўляецца, што яны родам з вёскі, дзе рыхтаваліся пражыць, падобна сваім бацькам, у звычайных працах і радасцях сялянскага ўкладу. Але мужа пацягнула ў горад, на заробкі, на новую, «эстэтычную» і цікавае жыццё. І вось праз нейкі час жонка прыехала наведаць мужа. Цяпер яны чужыя. Ён паспеў прахарчавацца гарадскім духам - старанна сочыць за знешнасцю, у руках невялікая гармонік - відаць, што яму больш за ўсё падабаецца ў гарадскім жыцці.
Дзяўчына яшчэ зусім маладая, але ўжо разумее, што яе можа чакаць у будучыні, дзе яна бачыць поўную непрагляднасць. Ад гэтай карціны Уладзіміра Макоўскага так і вее сумам, яна з'яўляецца своеасаблівым адлюстраваннем і прыватнай драмы двух маленькіх людзей, і дэманструе маштаб нацыянальнай праблемы знішчэння прывычнага ладу жыцця, які складаўся стагоддзямі, а цяпер разбураецца па меры развіцця прамысловых цэнтраў.
спадчына
Уладзімір Ягоравіч адрозніваўся велізарным працавітасцю і творчай пладавітасцю. Вынікам яго шматгадовай працы стала сапраўдная энцыклапедыя самых тыповых з'яў рускай рэчаіснасці на зломе двух стагоддзяў. Ён звяртаўся да тэмаў рознага маштабу - ад бытавых сцэн да масавых палітычных акцый - і ўвасабляў іх з сапраўдным мастацкім майстэрствам.
Гісторыкі айчыннага мастацтва адзначаюць, што да канца жыцця В. Е. Макоўскі стаў прыхільнікам больш кансерватыўных поглядаў на развіццё жывапісу, адмоўна ставячыся да пошукаў новых тэм і выразных сродкаў. Але маштаб гэтай постаці ў рускай выяўленчым мастацтве ад гэтага не становіцца драбней.
Similar articles
Trending Now