Карл Марыя фон Вэбер - кампазітар, заснавальнік нямецкай рамантычнай оперы: біяграфія і творчасць

Карл Марыя фон Вэбер - знакаміты нямецкі кампазітар і музыкант 18 стагоддзя, прыходзячы стрыечным братам жонцы Моцарта. Унёс вялікі ўклад у развіццё музыкі і тэатра. Адзін з родапачынальнікаў рамантызму ў Германіі. Самымі вядомымі творамі кампазітара сталі яго оперы.

Карл Марыя фон Вэбер: біяграфія. дзіцячыя гады

Нарадзіўся Карл ў маленькім нямецкім мястэчку Эйтине (Галштыніі). Здарылася гэта падзея 18 снежня 1786 года. Яго бацькам быў Франц Вэбер, які адрозніваўся вялікай любоўю да музыкі. Служыў ён антрэпрэнёры ў вандроўнай драматычнай трупе.

Дзіцячыя гады будучага музыканта прайшлі сярод вандроўных тэатральных акцёраў. Гэтая своеасаблівая атмасфера моцна паўплывала на хлопчыка і вызначыла яго будучыню. Так, менавіта тэатральная трупа прышчапіла яму цікавасць да драматычна-музычных жанрах, а таксама дала веды аб законах сцэны і музычнай спецыфіцы драматычнага мастацтва.

У юным узросце Вэбер таксама актыўна захапляўся і цікавіўся жывапісам. Аднак бацька і старэйшы брат стараліся больш знаёміць яго з музыкай. Франц, нягледзячы на пастаянныя раз'езды, здолеў даць сыну нядрэннае музычную адукацыю.

першыя кампазіцыі

У 1796 годзе Карл Марыя фон Вэбер вучыўся гульні на фартэпіяна ў Хильдбургхаузене, затым у Зальцбургу займаўся асновамі кантрапункта ў 1707, потым у Мюнхене з 1798 па 1800 вучыўся кампазітарскай мастацтву ў прыдворнага арганіста Кальхерома. У гэтыя ж гады браў урокі спеваў.

Карл ўсур'ёз захапіўся музыкай. І ў 1798 годзе ён пад кіраўніцтвам Й. М. Гайдна нават стварыў некалькі фугетт для клавіра. Гэта былі першыя творы кампазітара. Што дзіўна, але оперы Карл Марыя фон Вэбер таксама пачаў пісаць вельмі рана. Літаральна ўслед за фугамі з'явілася два яго буйных тварэння, пра якія пагаворым ніжэй, а таксама вялікая імша, аллеманды, экосезы, жартоўныя каноны. Але найбольшы паспеў меў зингшпиль "Петэр Шмолль і яго суседзі», створаны ў 1801. Менавіта гэты твор набыло адабрэнне самага Йоганна Міхаэля Гайдна.

высокая пасада

У 1803 годзе адбылося значнае развіццё ў творчасці будучага стваральніка нямецкай рамантычнай оперы. У гэты год Вэбер прыязджае ў Вену, пасля працяглага падарожжа па ўсёй Германіі. Тут ён знаёміцца з вельмі знакамітым у той час выкладчыкам музыкі абатам Фоглером. Гэты чалавек хутка адзначыў прабелы, якія існавалі ў музычна-тэарэтычных ведах Карла, і ўзяўся за іх папаўненне. Кампазітар ўпарта займаўся і быў высока узнагароджаны. У 1804 годзе яго, сямнаццацігадовага юнака, прынялі копельмейстером, то ёсць кіраўніком, у бреславльский оперны тэатр, дзякуючы пратэкцыі Фоглером. Гэтай падзеяй адзначыўся новы перыяд творчасці і жыцця Вебера, які ўключае наступныя часавыя рамкі - з 1804 па 1816.

Пачатак найважнага перыяду творчасці

Музычныя творы Карла Марыі фон Вебера ў гэты час перажываюць сур'ёзную эвалюцыю. Наогул, пачынаючы з 1804 году, усю творчасць кампазітара змяняецца. У гэты час складваюцца эстэтычныя погляды і сьветапогляд Вебера, а музычны талент праяўляецца найбольш ярка.

Акрамя гэтага, у Карла выяўляецца сапраўдны талент арганізатара ў музычна-тэатральнай сферы. А раз'езды з трупай у Прагу і Бреславль адкрылі ў ім здольнасці дырыжора. Але Вэбэра было мала авалодаць класічнай традыцыяй, ён імкнецца ўсё пераўтварыць і падправіць. Так, ён, як дырыжор, змяніў у оперным аркестры парадак размяшчэння музыкаў. Цяпер яны гуртаваліся ў залежнасці ад роду інструмента. Гэтым кампазітар апярэдзіў прынцып аркестравага размяшчэння, які стане папулярным у 19 і 20 стагоддзях.

Свае смелыя перамены васямнаццацігадовай Вэбер адстойваў з усім запалам маладосьці, нягледзячы на супраціў музыкаў і спевакоў, якія імкнуцца захаваць традыцыю, якая гістарычна склалася ў нямецкіх тэатрах.

Асноўныя творы гэтага перыяду

У 1807-1810 гадах пачынаецца музычна-крытычная і літаратурная дзейнасць Карла Марыі фон Вебера. Ён пачынае пісаць рэцэнзіі і артыкулы пра спектаклі і музычных творах, пачынае раман пад назвай «Жыццё музыканта», да сваіх твораў сам піша анатацыі.

Творы, напісаныя на працягу ўсяго першага перыяду творчасці кампазітара, дазваляюць убачыць, як паступова ўсё ярчэй праяўляюцца рысы будучыні больш сталага і сур'ёзнага стылю аўтара. У гэты час найбольшае значэнне ў мастацкім плане набываюць музычна-драматычныя творы Вебера, сярод якіх:

• Зингшпиль «Абу Гасан».
• Опера «Сільван».
• Дзве сімфоніі і дзве кантаты без назвы.

Таксама ў гэты перыяд з'явілася мноства уверцюра, песень, арый хораў і інш.

Дрэздэнскі перыяд

У самым пачатку 1817 Карл Марыя фон Вэбер стаў капельмайстрам дрэздэнскай «Нямецкай оперы». У гэтым жа годзе ён узяў у жонкі Кэралайн Брандт, оперную спявачку.

З гэтага моманту пачынаецца важнейшы і апошні перыяд творчасці кампазітара, які скончыцца ў 1826 годзе яго смерцю. У гэты час вельмі інтэнсіўны характар прымае дырыжорскім і арганізатарская дзейнасць Вебера. У той жа час яму давялося столькнуться з цяжкасцямі як дырыжор і кіраўнік. Новаўвядзенням Карла Марыі актыўна супрацьстаялі тэатральныя традыцыі, уладарныя амаль паўтара стагоддзя, а таксама Ф. Морлакки, дырыжор італьянскай опернай трупы ў Дрэздэне. Нягледзячы на ўсё гэта, Вэбер здолеў сабраць новую нямецкую оперную трупу. Больш за тое, яму ўдалося паставіць некалькі цудоўных спектакляў, нягледзячы на недастаткова падрыхтаваны калектыў.

Аднак не варта думаць, што Вэбер-кампазітар саступіў месца Вэбэра-капельмайстру. Яму ўдалося сумясціць абедзве гэтых ролі і бліскуча з імі справіцца. Менавіта ў гэты час з'яўляюцца на свет лепшыя творы майстра, у тым ліку і яго самая знакамітая опера.

«Вольны стралок»

Гісторыя, расказаная ў гэтай оперы, узыходзіць да фальклорнай гісторыі пра тое, як чалавек прадаў д'яблу сваю душу за чароўную пыл, якая дапамагла яму атрымаць перамогу ў спаборніцтве стралкоў. А узнагародай стала жаніцьба на цудоўнай даме, у якую і быў закаханы герой. Упершыню ў оперы было ўвасоблена тое, што блізка і знаёма сэрцу немца. Вэбер адлюстраваў простую вясковую жыццё з сентыментальнай наіўнасцю і грубым гумарам. Заварожваў і лес, які хавае пад пяшчотнай усмешкай тагасветны жах, і героі, пачынаючы ад вясковых дзяўчат і развясёлых паляўнічых, заканчваючы доблеснымі і справядлівымі князямі.

Гэты мудрагелісты сюжэт зліўся з выдатнай музыкай, і ўсё гэта стала люстэркам, якія адлюстроўваюць кожнага немца. У гэтым творы Вэбер не толькі вызваліў нямецкую оперу ад італьянскага і французскага ўплыву, але і здолеў закласці асновы вядучай опернай формы ўсяго 19 стагоддзя.

Прэм'ера адбылася 18 чэрвеня 1821 года і мела ашаламляльны поспех у гледачоў, а Вэбер стаў сапраўдным нацыянальным героем.

Пазней опера была прызнана найвялікшым тварэннем нацыянальнага нямецкага рамантычнага тэатра. Кампазітар, узяўшы за аснову жанр зингшпиля, выкарыстаў шырокія музычна формы, якія дазволілі насыціць твор драматызмам і псіхалагізмам. Вялікае месца ў оперы займаюць разгорнутыя музычныя партрэты герояў і бытавыя сцэны, звязаныя з народнай нямецкай песень. Вельмі ярка былі выяўленыя музычныя пейзажы і фантастычныя эпізоды дзякуючы багаццю аркестра, створанага Вэберам.

Будынак оперы і яе музычныя асаблівасці

«Вольны стралок» пачынаецца з уверцюры, у якой пераважаюць плыўныя мелодыі валторнаў. Перад гледачом малюецца таямнічая рамантычная карціна лесу, чуецца паэзія старажытных паляўнічых паданняў. У асноўнай частцы уверцюры апісваецца барацьба супрацьлегласцяў. Заканчваецца ўступленне урачыста-велічнай кодай.

Дзеянне першага акта разгортваецца на фоне масавых жыццярадасных сцэн. Мы бачым карціны сялянскіх святаў, выдатна адноўленыя дзякуючы харавой інтрадукцыі, народным музычным матывах. Мелодыя гучыць так, як быццам яе сапраўды гуляюць вясковыя музыкі, а вясковы немудрагелісты вальс адрозніваецца прастатой і наіўнасцю.

З святам рэзка кантрастуе арыя егера Макса, якая поўная трывогі і смуты. А ў застольнай песні другога егера Каспара выразна чуецца востры рытм, якi прымушае да імклівым дзеянням.

Другі акт падзяляецца на дзве карціны, кантрастуючыя адзін з адным. У першай частцы мы чуем спачатку бестурботнасць ариетту Анхель, якая служыць для оттенения душэўнай чысціні і глыбіні пачуццяў яе сяброўкі Агаты. Карціна напоўнена чаргаваннем песенных мелодый і выразных речытатыву, якія дапамагаюць глыбей зразумець дзявочыя перажыванні. Заключная частка напоўнена радасцю, святлом і бляскам.

Аднак ужо ў другой карціне пачынае ўзрастаць драматычнае напружанне. І асноўная роля тут аддадзена аркестру. Акорды гучаць незвычайна, глуха і змрочна, наводзячы жах, а партыя схаванага ад гледачоў хору ўзмацняе таямнічасць. Вэбэра атрымалася дамагчыся ўзрушаюча праўдападобна музычнага выявы разгулу паскуддзя і дэманічных сіл.

Трэці акт таксама падзелены на дзве карціны. Першая апускае гледача ў спакойна-ідылічную атмасферу. Партыя Агаты працятая паэтычна светлай сумам, а хор сябровак афарбаваны ў мяккія тоны, у якіх адчуваюцца нацыянальныя матывы.

Другая частка адкрываецца хорам паляўнічых, якое суправаджаецца гукам паляўнічых ражкоў. У гэтым хоры чутныя народныя нямецкія напевы, якія пазней атрымалі сусветную папулярнасць.

Заканчваецца опера разгорнутай ансамблевых сцэнай з хорам, якая суправаджаецца радаснай мелодыяй, лейтматывам праходзіць праз увесь твор.

Стварэнне «Аберона» і апошнія дні жыцця

Казачная опера «Аберон» была напісана ў 1926 годзе, яна завяршыла выдатны шэраг оперных твораў кампазітара. Вэбер пісаў яе для таго, каб забяспечыць сваю сям'ю. Кампазітар ведаў, што неўзабаве памрэ, і няма каму будзе больш паклапаціцца пра блізкіх.

«Аберон» па сваёй форме быў зусім не падобны на звыклы стыль Вебера. Для кампазітара, які заўсёды выступаў за зліццё оперы з тэатральным мастацтвам, структура твора была цяжкавагавай. Аднак менавіта для гэтай оперы Вэбер здолеў стварыць самую вытанчаную музыку. Да моманту заканчэння напісання «Аберона» здароўе кампазітара моцна пахіснулася, і ён ледзьве мог хадзіць, тым не менш Карл Марыя не прапусціў прэм'еру. Опера атрымала прызнанне, у чарговы раз крытыка і гледачы ўсхвалялі талент Вебера.

На жаль, жыць кампазітару заставалася нядоўга. Праз некалькі дзён пасля прэм'еры яго знайшлі мёртвым. Здарылася будзе гэта 5 чэрвеня 1826 года ў Лондане. Менавіта ў гэты дзень Вэбер збіраўся вярнуцца на радзіму ў Нямеччыну.

У Дрэздэне ў 1861 годзе быў узведзены помнік Вэбэра.

Першая юнацкая опера

«Нямая лясная дзяўчына», першы буйны твор кампазітара, заслугоўвае асобнага згадвання. Прэм'ера оперы адбылася ў 1800 годзе ў Фрайбургу. Нягледзячы на маладосць і неспрактыкаванасць аўтара, яна мела поспех і здабыла прызнанне. Можна сказаць, што гэта пастаноўка гэтага твора стала пачаткам кампазітарскай кар'еры Вебера.

Што тычыцца оперы, то яна не была забылася і доўгі час працягвала з'яўляцца ў тэатральных праграмах Прагі, Вены, Пецярбурга і іншых гарадоў свету.

іншыя творы

Вэбер пакінуў пасля сябе багатую творчую спадчыну, пералічыць якое ў поўным аб'ёме практычна немагчыма. Але давайце адзначым самыя значныя яго творы:

• 9 опер, уключаючы «Тры Пінта», «Рюбецаль», «Сільван», «Эврианта».
• Музычнае суправаджэнне да сямі драматычным п'есах.
• Сольныя і харавыя вакальныя творы ўключаюць 5 імш, больш за 90 песень, больш за 30 ансамбляў, 9 кантат, каля 10 апрацовак народных песень.
• Фартэпіянныя творы: 4 санаты, 5 п'ес, 40 дуэтаў і танцаў, 8 варыяцыйная цыклаў.
• Каля 16 канцэртаў для фартэпіяна, кларнета, валторны і фагота.
• 10 твораў для аркестра і 12 для камернага ансамбля.

Цікавыя факты

Кампазітар Вэбер быў вельмі неардынарнай асобай са сваімі асаблівасцямі, вартасцямі і недахопамі.

Напрыклад, ён ненавідзеў чужую славу. Асабліва нетрывальны быў да Расіні. Вэбер пастаянна распавядаў сябрам і знаёмым, што музыка Расіні бяздарна, што яна ўсяго толькі мода, якая забудзецца праз некалькі гадоў.

Трагічная выпадковасць прывяла да таго, што Вэбер пазбавіўся свайго прыгожага голасу. Аднойчы ў Бреславле кампазітар чакаў да вячэры аднаго, а каб не марнаваць час, сеў працаваць. Вэбер хутка замёрз і вырашыў сагрэцца глытком віна. Але з-за вячэрніх прыцемкаў зблытаў пляшку з напоем з той, у якой яго бацька трымаў серную кіслату. Кампазітар зрабіў глыток і ўпаў нежывым. Калі яго сябар прыйшоў, то на яго стук ніхто не адкрыў, аднак у вокнах было святло. Ён паклікаў на дапамогу, дзверы атрымалася адкрыць, а Вебера хутка даставілі ў бальніцу. Лекары выратавалі жыццё кампазітара, але ротавая паражніна, горла і галасавыя звязкі былі так абпаленыя, што той да скону дзён вымушаны быў казаць толькі шэптам.

Вэбер вельмі любіў жывёл. У яго доме жылі сабака, котка, мноства розных птушак і нават малпа-капуцын. Больш за ўсіх кампазітар любіў індыйскага варона, які мог гаварыць: «Добры вечар».

Вэбер адрозніваўся эгацэнтрызму. Ён настолькі сябе любіў, што нават пісаў пад псеўданімам хвалебныя артыкулы аб самім сабе, якія час ад часу друкаваліся ў газетах. Але гэтым справа не абмежавалася. Кампазітар настолькі любіў сябе, што траіх з чатырох сваіх дзяцей назваў сваімі імёнамі: Марыя Караліна, Карл Марыя, Караліна Марыя.

Без сумневу, Вэбер быў вельмі таленавітым музыкантам і кампазітарам, які ўнёс неацэнны ўклад у развіццё нямецкага мастацтва. Так, гэты чалавек быў не без недахопаў і адрозніваўся ганарыстасцю, але ў кожнага генія свае дзівацтвы.