Нямецкі мастак Ганс Гольбейн (малодшы): біяграфія, творчасць

Ганс Гольбейн-старэйшы (≈1465-1524) узначаліў мастацкую майстэрню. У ёй працаваў яго брат, а пазней і два сыны. Асаблівую, выдатную ролю ў мастацтве Паўночнага Адраджэння сыграў яго малодшы сын, поўны цёзка свайго бацькі - Ганс Гольбейн (1497-1543).

У багатым Аўгсбургу

У старадаўнім баварскім Аўгсбургу, дзе нарадзіўся Ганс Гольбейн (бацька), ён трымаў майстэрню і ўваходзіў у цэх рамеснікаў, так як жывапіс мастацтвам у тыя часы не лічылася. Так павялося з антычных часоў, калі да мастацтва прылічвалі арыфметыку. Словы «матэматыка» ў старажытных грэкаў не было, а жывапіс была толькі рамяством. Майстэрня Ганса стала сямейнай. Справы квітнелі, заказаў хапала і яму самому, і брату Зігмунду, і памочніку Леанарду. Аугсбург на рубяжы двух стагоддзяў быў велізарным горадам. У ім развіваўся гандаль, раслі майстэрні, якія выраблялі зброю і ювелірныя ўпрыгажэнні. У жывапісцаў заступнікамі былі заможныя сям'і. У XVI стагоддзі купцы гэтага горада былі аднымі з самых заможных ў Еўропе. У горад часта прыязджаў імператар Максіміліян I. Менавіта ён і яго світа прывозілі сюды новыя веды пра мастакоў італьянскага Рэнесансу, напрыклад. Гэта быў час, калі сярэднявечная готыка саступала месца свежым погляду на свет.

У майстэрні

Ганс Гольбейн ўбіраў новую эстэтыку і здолеў арганічна выказаць ідэалы Адраджэння. Яго слава стала распаўсюджвацца па ўсёй Паўднёвай Германіі. Спачатку запрашаюць яго самога папрацаваць у Ульме, затым ў Франкфурце-на-Майне. З сынамі Амброзиусом (1494-1519) і Гансам ён робіць роспісы ў Люцэрне. Гэта вялікая праца, якая вядзецца як унутры будынка, так і звонку. У малюнках прысутнічаюць і жанравыя сцэны, і паляванне. Пазней Ганс Гольбейн адыдзе ад актыўнай дзейнасці і паселіцца ў Изенгейме, дзе затым і сканае. У Аўгсбургу аднавілі разбураны ў гады вайны дом Гольбейн, а ў Галерэі старадаўніх майстроў і кафедральным саборы ёсць працы, якія выканаў Ганс Гольбейн. Карціны яго - гэта гонар горада.

Жыццё Ганса Гольбейна-сына

Папрацаваўшы з бацькам і братам, Ганс пераязджае ў 1515 годзе ў Швейцарыю. На дзесяць гадоў абгрунтаваўся ў Базелі. Тут ён знаёміцца з Эразмам Ратэрдамскім, ілюструе яго «Пахвалу глупства», стварае яго партрэт. Яго заступнікам з'яўляецца бургамістр Мэер, для якога ён напіша перад тым, як назаўсёды пакіне Нямеччыну, карціну «Мадонна сямейства Мэер», адзін з сваіх шэдэўраў гэтага перыяду. У верхняй цэнтральнай частцы Дзева Марыя трымае немаўля Ісуса пад покрывам грабеньчыка ракавіны. Мяркуюць, што яму пазіравала ўмілаваная па імі Магдалена Оффенбург. Ніжэй пад абаронай плашча найсвяцейшай Панны размясцілася па баках ад яе ўсё сямейства Мэер. Лічылася, што дзякуючы яе заступніцтва можна атрымаць ласку Айца Нябеснага. Грабеньчык абалонкі сімвалізуе боскае прастору і жаноцкасць. Залатая карона на галаве Багародзіцы азначае незалежнасць яе ўлады. Злева знаходзіцца сам Мэер з двума сынамі. На пярэднім плане ў белай сукенцы - дачка Мейера Ганна. Затым - другая яго жонка, Даратэя, і, нарэшце, у профіль намаляваная першая, якая ўжо памерла жонка Меера - Магдалена. Так што гэта - рэлігійны партрэт з сур'ёзнымі канатацыі. Невядома, пра што думаў, пакідаючы Базэль, Ганс Гольбейн. Біяграфія яго ў гэтыя гады складалася з пераездаў. Куды ж ён адправіўся?

Ганс Гольбейн-малодшы ў Англіі

На два гады мастак з'язджае ў Англію, дзе яго гасцінна прымаюць, затым вяртаецца ў Базэль, заканчвае роспіс ратушы сцэнамі са Старога Запавету і ў 1532 назаўжды перасяляецца на востраў. Тут ён раскрывае свой дар партрэтыста ў поўнай меры. Цяпер перад намі пройдуць яго працы, якія стварылі яму незгасальную славу. Дакладнасць характарыстык, яркасць вобразаў - вось што стварае Ганс Гольбейн. Творы не адразу знайшлі паслядоўнікаў, але менавіта яны паўплывалі на развіццё партрэтнага жывапісу ў Брытаніі.

«Амбасадары», 1533 год

Ганс Гольбейн-малодшы напісаў партрэты французскіх паслоў у той год, калі нарадзілася прынцэса Лізавета. Гэтая карціна з'яўляецца і падвойным партрэтам, і нацюрмортам з некалькіх прадметаў, якія сталі прычынай шматлікіх дыскусій.

Мужчыны апранутыя ў розныя адзення, справа Жан дэ Дентевиль - у свецкім, злева біскуп Жорж дэ Сельва - у афіцыйнай. Гэта паказвае канфлікт паміж свецкімі і рэлігійнымі ўладамі, паміж ўладарнымі сеньёра і Касцёлам. На прынцып разладу паміж навукоўцамі (гімны Марціна Лютэра) і каталіцкім духавенствам паказвае лютня з якая лопнула струной. Паміж пасламі размяшчаецца адкрыты лютэранскі псалтыр як сімвал рэлігійных ведаў. Адначасова ён іх аб'ядноўвае праз Маці Божая. У ніжняй часткі карціны на падлозе ў цэнтры намаляваны чэрап у доўгай скажонай форме. Незразумела, чаму Гольбейн прапануе ўспомніць пра смерць, але магчыма, што мастак складае трохузроўневую карціну. На верхняй паліцы знаходзяцца Астралябіі, квадрант, шматгранныя сонечны гадзіннік і іншыя прадметы свету нябеснага, на ніжняй - зямны свет, пра што сведчаць кнігі і лютня, і, нарэшце, на падлозе напамін пра смерць у выглядзе касога зрэзу. Пра гэта ж кажа і распяцце ў верхнім левым куце, і медальён Жана дэ Дентевиля. Так жывапісец ператварае прамой, прасцяцкі погляд на жыццё ў фантасмагарычнае бачанне.

Згублены партрэт караля

У 1536 годзе Гольбейн становіцца прыдворным жывапісцам караля Генрыха. А ў 1536-1537 гадах стварае яго партрэт. Арыгінал не захаваўся, ён згарэў пры пажары 1698 года, вядомы нам толькі па шматлікіх копіям. У гэты час Генрых быў жанаты на пакорлівай Джэйн Сеймур. Партрэт пакорлівай трэцяй жонкі Генрыха дайшоў да нашых дзён, як і партрэт юнага прынца Эдуарда, доўгачаканага нашчадка, у далікатным веку.

Партрэт Генрыха VIII, позняя копія

Як было сказана, партрэты Генрыха VIII згарэлі. Яны прызначаліся для ўпрыгожвання Уайтхолл. Але засталіся копіі. Акрамя самога караля, былі таксама намаляваны яго жонка Джэйн Сеймур і яго бацькі, Генрых VII і Элізабэт Ёрк. Гэта былі фрэскі, скончаныя да 1537 годзе, каб адсвяткаваць нараджэнне каханага сына. Для нас у арыгінале застаўся толькі кардон, на якім намаляваныя Генрых VIII і яго бацька, Генрых VII.

Генрых VIII (копія) намаляваны ў поўны рост без меча, кароны і скіпетра. Веліч караля перадаецца паставай. Ён горда і агрэсіўна стаіць прама насупраць гледача, ногі рассунутыя, рукі займаюць пазіцыю байца. У адной руцэ ён трымае пальчатку, іншая размешчана побач з віслым на поясе багата ўпрыгожаным кінжалам. На ім апранута мноства упрыгожванняў, у тым ліку некалькі буйных кольцаў і пара караляў. Адзенне з шырокімі ватовымі плячыма ўзмацняе ўражанне мужчынскай сілы, якая зыходзіць ад караля. Гольбейн спецыяльна скажае постаць Генрыха VIII, каб зрабіць яго больш вялікім. На партрэце кароль малады і здаровы, хоць на самай справе ён ужо цяжка пакутуе ад раны, атрыманай пры няўдала праведзеным турніры. Генрыху VIII так спадабаўся гэты партрэт, што ён загадаў стварыць яго копіі, прызначаныя ў якасці падарункаў для паслоў і вяльможаў.

Адзіны захаваны партрэт работы Гольбейна

Гэты партрэт знаходзіцца не ў Англіі, а ў музеі Ціс-Борнемиса ў Мадрыдзе, дзе кароль намаляваны па пояс разгорнутым тварам да гледачу ў тры чвэрці. На працягу многіх гадоў гэтая карціна належала сямейству Спенсер, але фінансавыя праблемы прымусілі сёмага графа Спенсера з ёй расстацца. Гэта прыклад тыповага манументальнага стылю Гольбейна. Франтальна разгорнутыя плечы каралеўскай асобы, становішча яго рук, упрыгожаных пярсцёнкамі, масіўная ланцуг, велічная пастава адразу паказваюць, што перад гледачом выдатная моцная асоба. Уладнае цяжкае твар манарха цалкам спакойна. Яго прыгожыя рысы ня знявечыў ні маршчыны, ні залішняя паўната. Вочы недаверліва прыжмураны, але ён пільна ні ў каго не углядаецца. На твары няма намёку на ўсмешку. Гэта жорсткі чалавек, які звыкся ўсё вырашаць самастойна, распраўлялася з сапраўднымі і ўяўныя апазыцыянэрамі.

Гольбейн памёр падчас эпідэміі чумы ў Лондане. Гэта было ў пару росквіту яго таленту і майстэрства. Жывапісцу споўнілася толькі 46 гадоў.