Мастацтва і забавыМастацтва

Дейнека Аляксандр - мастак манументальнага стылю

Дейнека Аляксандр Аляксандравіч (1899-1969) - савецкі мастак, які ўслаўляў светлы заўтрашні дзень. Ён аўтар шматлікіх станковых работ, акварэляў, малюнкаў, мазаічных пано і скульптур. Дейнека Аляксандр лічыў, што мастацтва «павінна быць самім жыццём».

Некаторыя звесткі пра мастака

Нарадзіўшыся ў Курску і скончыўшы Харкаўскае мастацкае вучылішча, Дейнека Аляксандр з'язджае ў Маскву, дзе акунаецца ў бурлівую мастацкае жыццё ВХУТЕМАСа. Яго прыцягвала манументальнасць, і таму ёю адрозніваецца большасць яго прац. Камерных твораў у яго мала. Нават ствараючы творы на бытавыя тэмы, ён падымаўся да высокіх абагульненняў.

«Абарона Петраграда» (1928)

У гэтай першай вялікай карціне адлюстраваны пошукі мастаком новай мовы, які зможа выказаць рэвалюцыйны ўздым народа, гатовага памерці за ідэю.

Строгі і суровы рытм карціны. Мерна і стройна крочыць атрад. У суровых, непахісных асобах, у моцна сціснутых кулаках, у цяжкай зрабі людзей выказана ўпэўненасць стойка і непахісна абараняць дасягненні рэвалюцыі. Ледзь адстаў паранены толькі падкрэслівае драматызм і напружанне сітуацыі. У карціне практычна няма ніякіх прыме побыту. Фон дадзены скупы лініяй аддаленага горада. І ўсё. Мастацкі вобраз гранічна стаў велічны і абагульнены. Карціна нават збліжаецца са скульптурай, настолькі магутна выпісаныя абаронцы горада. Эпічная манументальнасць вобразаў не адмяняе таго, што ў кожнага чалавека маецца свой, асабісты характар. Проста цяпер яны ўсе аб'яднаны адной ідэяй, і нічому асабістаму ў дадзены момант няма месца. Бронзай і сталлю адлівае стрыманы каларыт карціны. Ён таксама працуе на стварэнне драматычнай сітуацыі, у якую з поўным спакоем пагрузіліся упэўненыя ў сабе людзі - абарона рэвалюцыі для іх свяшчэнная. Гэтая праца, якая вырабляе ўражанне і сёння, несумненна, вынік доўгіх роздумаў і пошукаў мастака.

трыццатыя гады

Творчыя сілы актыўна шукаюць выйсця. Яны проста выплюхваюцца на палотны. У гэты час канчаткова складваецца манументальны стыль мастака, які афарбоўваецца глыбокім лірызмам, чалавечнасцю і ўвагай да сваіх мадэлям.

Вяршыняй з'явілася карціна «Маці» (1932). Выдатная і высакародная матчына душа. Вялікая яе пяшчота да свайго даверліва якія ляжаў на яе плячы дзіцяці. Гэта сапраўды савецкая мадонна. Кампазіцыя палатна асіметрычная, а каларыт гранічна стрыманы, гарманічны і выразны. Крыху пазней будзе пісаць Аляксандр Дейнека карціны, напоўненыя святлом і сонцам.

Лірыка на палотнах гэтага перыяду

Цалкам безабаронны вобраз хлапчука, які заснуў і скруціўся клубочкам побач з вазай з васількамі. Гэта зусім іншы Дейнека Аляксандр, поўны пяшчоты да бездапаможным дзіцяці. «Крымскія піянеры» (1934) - гэта таксама светлае бясхмарнае дзяцінства, якое напаіць ў падлеткаў водарамі мора. Вельмі яркае сонца абясколерыць ўсе фарбы, пакінуўшы адну - радасць і паўнату жыцця.

Вочы хлопчыкаў на палатне свецяцца розумам і дапытлівых. Гэта светлы і здаровы свет, за якім будучыня і які супрацьпастаўлены старому, які сыходзіць. Гэтыя дзеці падобна выявам Гайдара, якія ўпэўненыя ў сваёй краіне, як у самай светлай з усіх існых. У тыя гады Дейнека Аляксандр стварае шмат твораў, звязаных з сцвярджэннем здаровага ладу жыцця, які прывядзе да стварэння дасканалага чалавека. У 1935 году напісаная «Парыжанка».

Як заўсёды, каляровае рашэнне лаканічна, і ўсё працуе на стварэнне паэтычнага ладу малады вытанчанай жанчыны. Яе нарад і капялюшык вытанчана простыя. Кранутыя пунсовай памадай вусны, у глыбокія цені пагружаныя вочы. Мадэль задумалася і не звяртае ўвагі на тое, які эфект яна вырабляе. Ёй гэта цяпер абыякава. Гэтая адухоўленая маладая жанчына поўная душэўнай чысціні.

Гады Вялікай Айчыннай вайны

Сыходзяць ўвесь лірызм і паэтычнасць, перад намі ізноў становіцца ў поўны рост манументальнасць, уласцівая мастаку. «Ускраіна Москвы» (1941) перадае пустэчу і трывогу. Такім бачыць горад Дейнека Аляксандр. І разам з тым даецца вобраз непрыступнай для ворага сталіцы. Гэта выяўлена перш за ўсё пастаўленымі надолбами, згаслымі агнямі ў вокнах і імклівай хуткасцю з'язджаюць ваеннага грузавіка. Дома трывожна прыціхлі. Яны занесены снегам. Але вораг не пройдзе. Гэтага не дапусьцяць абаронцы сталіцы, якія тут нябачна прысутнічаюць.

пасля пералому

Пасля 1943 года ў карцінах жывапісца прысутнічае зусім іншы настрой. Мастак Аляксандр Дейнека стварае эпапею аб абароне Севастопаля.

Гэта грандыёзнае твор, якое перадае ўсю сілу народа, які б'е захопнікаў з моцай і напорам, якім супрацьстаяць проста немагчыма. Дынаміка бою перададзена так, што словамі яе пераказаць цяжка. Пазней будзе акварэль «Берлін. Дзень падпісання дэкларацыі »(1945), у якой адлюстроўваюцца пачуцці, якія авалодалі ўсёй краінай.

пасля вайны

Дейнека Аляксандр Аляксандравіч зноў звяртаецца да вобразаў, звязаных са спортам. Людзі павінны быць выдатнымі, як антычныя багі. Тут зноў няма месца друзласці і ляноты. Вельмі добры яго аўтапартрэт за ранішняй зарадкай. Мастак не толькі дэкларуе, што ў чалавеку ўсё павінна быць выдатна, але і сам варта гэтым прынцыпам.

Новыя людзі павінны ствараць новы свет, сцвярджае сваімі працамі мастак. Твор «Юный канструктар», створанае ў 1966 годзе, паказвае гэтага чалавека, маладую дзяўчыну, у якой непарыўна знешняе і ўнутранае.

Дейнека Аляксандр Аляксандравіч карціны пісаў не пэндзлем, а разумным сэрцам. Яго работы былі высока ацэнены урадам краіны. Народны мастак СССР быў узнагароджаны двума ордэнамі Леніна, ордэнам Працоўнага Чырвонага Сцяга, насіў высокае званне Героя Сацыялістычнай Працы.

Работы мастака запатрабаваныя і на сённяшні дзень. Адно з яго твораў прададзена ў Лондане прыкладна за тры з паловай мільёны долараў. Памёр мастак ў 1969 годзе і пахаваны ў Маскве на Новадзявочых могілках.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.unansea.com. Theme powered by WordPress.